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  • Matilda Mann, étoile montante de la pop

    Matilda Mann, étoile montante de la pop

    Depuis 2020, l’auteure-compositrice-interprète Matilda Mann se fait une place de choix sur la scène musicale britannique. D’années en années, elle a su mettre en avant ses nombreux talents afin de réunir toujours plus d’adeptes. Alliant une écriture profonde avec des sonorités pop et indie, l’artiste a su se trouver et grandir musicalement.

    Des premières parties…

    Matilda Mann a longtemps sillonné les routes en groupe avant d’être la tête d’affiche. Dès le retour des concerts à l’époque post-covid, elle enchaîne les premières parties de ses compères, principalement des artistes indie/folk. Tom Odell, Wallows, Role Model… tous ont su faire confiance à Matilda Mann, en la laissant emporter leur public dans une parenthèse légère et envoûtante.

    Matilda Mann sur scène tenant une guitare
    Matilda Mann sur scène avec un musicien. Elle tient une guitare et porte des fausses ailes d'ange

    … à une tournée européenne

    Fin 2024, la chanteuse annonce enfin sa tournée solo : le Roxwell Tour. Cet enchaînement de quinze dates à travers l’europe met en avant son premier album, Roxwell, sortit le 28 février 2025. Ce premier opus semble être un parfait mélange de ces EP. Il traite d’amour, d’amitié, et plus largement de tout ce qui constitue la vie d’une femme dans sa vingtaine, tout ça entre balades et rythmiques plus joyeuses. Tous ces thèmes sont reprit dans un concert bien pensé, ou Mann interagit avec le public, joue ses titres les plus entrainants tout en étant toujours pleine d’énergie. Le plus important, c’est que l’amour est au centre de la soirée avec des petites activités comme le « Meet Cute », où elle joue les cupidon avec son public.

    Kismet, album prometteur

    Matilda Mann devant un panneau publicitaire faisant la pub de son nouvel album
    Matilda Mann via Instagram (@matildathemann)

    Kismet, est déjà un succès auprès de ses fans, ainsi que du grand public. Sortit le 4 septembre dernier, le successeur de Roxwell est une ode à la joie et l’amour, sur des mélodies légères et entrainantes.

    Le premier clip de cette nouvelle ère, After the love, réunit déjà plus de 355 000 vues.

    Kismet signifie destin, concept avec lequel la chanteuse semble en paix : « J’aime à penser qu’il y a un certain réconfort à s’en remettre à ce que l’univers nous réserve, à considérer chaque refus comme une invitation à nous recentrer sur notre véritable chemin. »

    Et la musique de Matilda Mann est comme un cadeau sur notre chemin. Les musiques pleines d’espoir et d’amour de Kismet sont comme une lueur dans le noir. Il est impossible de passer à côté de ses paroles si joliment écrites et de ne pas avoir envie d’y croire. Dans un monde où tout est rapide, oppressant et sans âme, Matilda Mann prends le temps de nous livrer un bout de son âme pour nous recentrer sur ce qui compte réellement : l’amour.

    « J’aime à penser qu’il y a un certain réconfort à s’en remettre à ce que l’univers nous réserve, à considérer chaque refus comme une invitation à nous recentrer sur notre véritable chemin. »

    Matilda Mann pour 10 magazine

    Et si découvrir Matilda était notre Kismet ?

    La légèreté de cet album est, pour moi, ce qui fait sa beauté. Quand aujourd’hui même l’amour devient compliqué, des chansons comme Forever and a day ou encore Call you from the car sont un appel à aimer. En écoutant ces chansons, on se sent heureux, on a envie de sourire et de serrer un peu plus fort nos proches dans nos bras. On a envie d’écrire des mots d’amour, d’offrir des fleurs et de se rappeler pourquoi aimer nous rend vivant. C’est tout la beauté et la complexité de nos sentiments qui se retrouve dans un album. Il est impossible de le détester, car qu’il y a-t-il de plus beau qu’aimer ?

    Si ces quelques mots vous ont convaincu, je vous invite à plonger dans l’univers de Matilda Mann où tout est bien pensé, de sa musique à ses concerts.

  • Musique Mon coup de cœur : un voyage entre pop, s8ul et légende authentique

    Musique Mon coup de cœur : un voyage entre pop, s8ul et légende authentique

    La musique a ce pouvoir unique de nous accompagner à chaque étape de notre vie, de nous faire vibrer, danser, ou simplement rêver. Elle traverse les générations, les époques et les cultures, et façonne notre identité bien plus qu’on ne le pense. Si je devais résumer mon univers musical en quelques noms, il y en a quatre qui reviennent sans cesse dans mes playlists : Ed Sheeran, Ne-Yo, Elton John et bien sûr, l’incontournable Michael Jackson. Chacun de ces artistes représente une facette différente de ma sensibilité musicale, et ensemble, ils dessinent le portrait de mes goûts

    Musique lovers

    Ed Sheeran, l’authenticité avant tout

    Ce qui me touche chez Ed Sheeran, c’est sa simplicité apparente qui cache en réalité une écriture d’une grande finesse. Avec sa guitare et sa voix, il arrive à créer des ambiances aussi bien intimistes qu’explosives. Ses morceaux parlent d’amour, de doutes, de vie quotidienne, avec une sincérité qui touche directement. C’est le genre d’artiste qu’on écoute aussi bien seul dans sa chambre qu’entouré de ses amis en soirée. Il a cette capacité rare à transformer des émotions simples en refrains universels, ce qui explique pourquoi il touche un public aussi large, toutes générations confondues. Son parcours, parti de la rue avec sa guitare pour devenir l’un des artistes les plus streamés au monde, est aussi une source d’inspiration en soi.

    Ne-Yo, la voix soul de la pop R&B

    Ne-Yo apporte une touche différente à mes goûts musicaux : le groove, le R&B, la soul contemporaine. Sa voix chaude et sa capacité à mélanger sensualité et énergie dansante en font un artiste à part. Il a cette faculté de raconter des histoires d’amour avec une élégance rare, tout en gardant des rythmes entraînants qui donnent envie de bouger. Au-delà de sa carrière de chanteur, Ne-Yo est aussi un auteur-compositeur talentueux, qui a écrit pour de nombreux autres artistes, ce qui prouve à quel point sa plume est reconnue dans l’industrie musicale. Cette double casquette d’interprète et de compositeur donne à sa musique une profondeur particulière.. www.youtube.com/@neyo

    Elton John, la légende intemporelle

    Impossible de parler de musique sans évoquer Elton John. Son parcours, ses tenues extravagantes, son piano et sa voix reconnaissable entre mille en font une véritable icône. Ce que j’admire particulièrement chez lui, c’est sa capacité à traverser les décennies sans jamais perdre en pertinence. Ses mélodies sont devenues des classiques universels, transmis de génération en génération. Son style, à la croisée du rock, de la pop et de la balade orchestrale, a influencé d’innombrables artistes après lui. Même aujourd’hui, ses collaborations avec des artistes plus jeunes montrent qu’il a su rester connecté aux évolutions de la musique moderne, tout en gardant son identité artistique unique.. www.youtube.com/@EltonJohn

    Michael Jackson, le roi incontesté

    Et enfin, comment ne pas terminer par celui qui reste pour moi une référence absolue : Michael Jackson. Son talent hors norme, sa danse révolutionnaire, sa voix unique et son sens du spectacle en ont fait bien plus qu’un chanteur : une véritable légende planétaire. Chaque fois que j’écoute un de ses titres, je redécouvre à quel point son influence continue de marquer la musique d’aujourd’hui, tous genres confondus. Sa manière de fusionner pop, funk, rock et danse a redéfini les codes du show business, et ses clips ont eux-mêmes changé la façon dont on concevait la musique visuelle. Il incarne à mes yeux le sommet de ce que peut atteindre un artiste complet : chant, danse, mise en scène, écriture. www.youtube.com/@MichaelJackson

    En conclusion

    Ces quatre artistes représentent, chacun à leur manière, ce que j’aime dans la musique : l’authenticité d’Ed Sheeran, le groove et la sensibilité de Ne-Yo, l’intemporalité d’Elton John, et le génie artistique absolu de Michael Jackson. Ils viennent d’horizons différents, de générations différentes, et pourtant ils partagent tous un point commun : une capacité à toucher les émotions et à marquer durablement leur époque.

    Ce qui me plaît le plus, c’est de constater que malgré leurs styles très différents, tous ces artistes ont un vrai sens de la mélodie et de l’émotion, deux ingrédients qui, pour moi, définissent une bonne chanson. Ils m’accompagnent au quotidien, que ce soit pour me motiver, me détendre, ou simplement pour me rappeler que la musique reste l’un des plus beaux moyens d’expression qui existent.

    En définitive, mon coup de cœur musical n’est pas figé sur un seul style : il évolue, se nourrit d’influences diverses, et continue de s’enrichir au fil des découvertes. Mais une chose est sûre, ces quatre noms resteront toujours une base solide de ma culture musicale, et je suis certain que je continuerai à les écouter encore longtemps, tout en restant ouvert à de nouvelles découverte